Som en ung danser blev Chase Brock fanget i et gåde: Han elskede balletens klassicisme og trænede strengt med Ronnie Zink og i Ballet Spartanburg. Men han nød - og udmærkede sig - med musikteater, deltog i Broadway Theatre Project og optrådte i regionalt musikteater. Valget mellem koncertdansverdenen og teaterscenen var en uendelig kamp. 'Alle mine dansevenner betragtede mig som den dramatiske,' siger Chase. ”Og alle mine teatervenner tænkte på mig som den tekniske danser! Jeg fortsatte med at gå frem og tilbage. ”
Som koreograf og grundlægger af Chase Brock Experience har den 26-årige endelig fundet masser af plads til begge. Ved en prøve for hans stykke Langsom svømning sidste sommer arbejdede otte af hans dansere på svimlende pony-spring, hoftehvirvler og hovedruller, der mindede om de svingende 70'ere (og måske Liza Minelli) lige ved siden af blink af delikat teknisk elegance. Alt i alt er det et passende eksempel på den 26-årige Chases arbejde, en modevand af stilistisk energi og seriøs præcision, der samtidig står i gæld til animeret musikteater, formel ballet og moderne dans.
Chase ser denne øvelse eftertænksomt og dukker derefter op for at diskutere dynamik. Han glider gennem en demonstration på otte tæller og afslører kortvarigt sin egen dansefærdighed. Men mens Chase havde succes som en professionel danser - fik han sin første Broadway-koncert i Susan Strom
en genoplivning af Musikmanden kun 16 - det var koreografi, der fascinerede ham mest.
'Da jeg var ung, fik jeg altid børnene i mit kvarter sammen til at danse og lege,' siger Chase. 'Jeg elskede at organisere mennesker, bygge videre på en tanke og se mit færdige produkt.' Senere under repetition for Musikmanden , Indså Chase, at han var jaloux på showets kreative team, især når de kom til at arbejde med formationer og koncepter. Så han greb et videokamera og venner og begyndte at koreografere på sine fridage. Efter 721 forestillinger i klassikerens genoplivning besluttede Chase officielt at træde fra scenen til sidelinjen. ”Koreografi er en invitation til at lave smukke ting,” forklarer Chase. 'Det foretrækker jeg langt frem for at være centrum for opmærksomheden.' Efter sin periode på Great White Way fortsatte han med sin nye indsats og assisterede legender som Kathleen Marshall, Ann Reinking og Jeff Calhoun.
Heldigvis for danselskere styrker denne engang frustrerende dobbelte indflydelse nu Chases arbejde og holder det interessant og varieret med nikker til alle fra Fosse til Balanchine. Det hele er meget efterspurgt: I den korte levetid for gruppen af 19 roterende dansere har Chase skabt 23 forskellige stykker, der spænder fra vildt teknisk til gribende fortælling. Virksomheden har udført dem på stadig mere imponerende spillesteder, herunder Dance New Amsterdam, La MaMa e.t.c. og Joyce Soho i NYC.
Og sammen med grundlæggelsen af sit 3-årige firma har han skabt arbejde til New York Theatre Ballet, musicals til teatre rundt om i landet og operaer internationalt.
I sit nuværende arbejde stræber Chase efter at ”være en del af den amerikanske danselinje. ”Da jeg først begyndte at koreografere, så jeg på mine forfædre: Martha Graham, Agnes De Mille, Bob Fosse, Jack Cole, Twyla Tharp,” siger Chase. ”Det er her, jeg passer ind - med Americana, den jazzede folk i vores land. Jeg vil opretholde den tradition. ”
Med sin gruppe 'skrappe, smukke skabninger', der hvirvler rundt omkring sig, arbejder Chase dagligt mod dette formål og endelig lader grænserne for ordinerede stilarter have mindre betydning. Han samarbejder også med unge scenograf, musikere og kunstnere i håb om ikke kun at flytte dans, men al kunst fremad på en tankevækkende og bevidst måde. 'Navnet på virksomheden startede som en vittighed, og ja, det er fræk,' indrømmer Chase. ”Men i virkeligheden, vi gør prøv at give vores publikum en komplet, unik oplevelse. Fra grafikken på mailers og publikums siddepladser til detaljerne i hver sats, kostume og live musik, det er alt sammen overvejet og målt. Jeg vil gøre det hele. Og gør det virkelig, rigtig godt. ”
Tjek Chase Brock Experience på disse kommende forestillinger, alle i NYC:
CBE efterårssæson 8. - 11. oktober på Abrons Arts Center
7. december CBE Gala på Galapagos Art Space
9. januar på Dance Gotham Festival i Skirball Center for Performing Arts
Foto af Sarah Small