Det er umuligt at kvantificere den indflydelse, Aretha Franklin har haft på amerikansk populærmusik og kultur. Hun dukkede op Billboard 'S pop hitlister mere end 70 gange og blev tildelt 18 Grammys. Så er der den måde, hvorpå hun transformerede sange som Respect (oprindeligt Otis Redding's), Bridge Over Troubled Water (af Simon & Garfunkel) og You've Got a Friend (af Carole King).
Og lad os ikke glemme det rum, Franklin evigt har i vores hjerter for at være unapologetisk og guddommelig sort - en kulturel fakkelbærer, der var blandt de første sorte kvinder, der prydede forsiden af Tid . Nogle gange, ligesom i 1970, skulle Franklin redde den forkert arresterede Angela Davis. Nogle gange, som i 1985, sejlede Aretha i en lyserød Cadillac. 
I 1970 blev Franklin etableret som Queen of Soul - og begyndte årtiet med en Grammy-sejr (hendes femte) for Don't Play That Song.
I hele sin karriere kanaliserede hun vores melankoli i sange som Misty, It Hurts Like Hell og Chain of Fools. Hendes legemliggørelse af følelser for masser af mennesker måtte være udmattende, men alligevel fortsatte Franklin med at dominere hitlisterne gennem tresserne, halvfjerdserne og begyndelsen af firserne.
Sangerens vedvarende indflydelse på nutidens kunstnere ses i deres ønske om at fange den følelsesmæssige og vokale rækkevidde af dronningen af sjælen. Men for nutidens sangere handler det ikke kun om en given sang. Det handler om kompleksiteten af Franklins talent, klarheden i hendes instrument og musikalske ambitioner, hendes åndelige aktivisme og hendes blues bæresvarthed. 
Senere i år hylder Cynthia Erivo Franklin, når hun spiller i Nat Geo-serien Genius: Aretha.
Cynthia Erivo får privilegiet at medvirke som Franklin i den kommende National Geographic-serie Genius: Aretha . Franklin kan også høres i musikken fra kunstnere, for hvem hun ryddede en vej. Da Mary J. Blige debuterede i 1992 med Hvad er 411? blev hun straks mærket Gen X's Aretha.
Blige var, og er, meget selv - men Franklin flyder gennem Mary J.s sang mest levende i hendes 1997-hit Seven Days. I den samtidige glæde og angst for sangteksterne på torsdag / ting var ikke / det samme, lever Aretha og ånder. Skru op for lyden, når Alicia Keys synger, My lovin ’føles som ooooo , på 2003's You Don't Know My Name. 
Mary J. Bliges vokal på hendes to første albums, inspireret af Franklin, gjorde hende til dronningen af Hip-Hop Soul i 1994.
Ligesom Franklins bliver Keys vokal tykkere med ren længsel. Når Janet Jackson fører med det bløde, stampende kor fra I Get Lonely, er Franklin lige deroppe med en godkendende hovedhældning. Samme for Deborah Cox 'soul-baring-indsats fra 1998, Nobody's Supposed to Be Here, og Karyn Whites hit fra 1988, Superwoman.
Ja, listen strækker sig endda til at omfatte revved-up feststop og to trin. Du kan høre den løbsk kærlighed fra Franklins Day Dreaming i Mariah Careys fave Dreamlover fra 1993. Og Beyoncés sprudlende 2011-tilbud Love on Top har top-hat-and-haler-gnisten fra Franklins forestillinger fra halvfjerdserne.
Det handler om kompleksiteten af Franklins talent, klarheden i hendes instrument og musikalske ambition, hendes åndelige aktivisme og hendes blues bæresvarthed. Indlæser afspilleren ... —DANYEL SMITH , KULTURKRITIK
Kan du ikke se / Glød på ruden gentager stilistisk Arethas Jeg kan godt lide den slags måder / Vi har vores sjov. Og Franklins stemning fra 1970'erne skimrer gennem Whitney Houstons single fra 1999 It's Not Right But It's Okay også. Arethas aura er næsten allestedsnærværende.
Den triste lilt af hende This Girl's in Love With You er i Erykah Badus hjerteskærende Next Lifetime. Brownstones smash fra 1994, If You Love Me, er praktisk talt en hyldest - fra medlemmerne Monica Doby, Nicci Gilbert og Charmayne Maxwell - til dronningens forhøjede evangeliske licks. 
R&B grupper som Brownstone var kendt for at favorisere Franklins gospel licks.
Og der er meget om stemningen i Ella Mai's Boo'd Up, der taler om Franklins dybe sammensmeltning af det assertive og bud. Arethas dristige ekstase lever også i booty-popen - Bøj over, stor rover / Vi skal rive leddet op - af Megan Thee Stallion.
Al denne uforskammet deling af lyst, af kærlighed? Det er grunden til, at vi græder - som præsident Obama gjorde - når vores modige Aretha rammer disse noter. Hun bærer alle de kvinder, der kom før i sit arbejde: Ella Fitzgerald, Dinah Washington, Mahalia Jackson og mere, kunstnere, der bragte jazz og gospel fra chitlin-kredsløb til integrerede koncertsale. 
I løbet af 2015 Kennedy Center Honours Blev præsident Obama synligt følelsesladet, da Aretha Franklin optrådte (You Make Me Feel Like) A Natural Woman, Carole King-skrevet melodi Queen of Soul indspillet og forvandlet til en hymne.
Det kan godt være umuligt at måle effekten af Aretha Franklin på amerikansk populærmusik og kultur, men der er glæde i forsøget. Ligesom sorthed i popkultur og arbejde med sorte kvinder i alle ting, er Aretha Franklins indflydelse - selv når du ikke ser det, selv når du ikke kan høre det - altid der og snubler under alt.
Oscar-vinderen Jennifer Hudson, der vil portrættere Franklin i den kommende biografiske film Respekt, sang ved Franklins begravelse i 2018. Hudson kan godt være arvingen til Franklin - et kulturelt ikon med lignende magt og vokal rækkevidde. Men som med Franklin er der meget arbejde i Hudsons kærlighed til os. 
Jennifer Hudson (set her i 2019) blev aflyttet af dronningen for at portrættere den ikoniske sanger i biopic Respect (i udvalgte teatre juledag).
Som hun og alle de andre, der fortsætter Franklins arv ved alt for godt, klatrer vi bare højere bjerge og forsøger at komme hjem; og dronning Aretha er lige der hos os og belyser vejen.
Danyel Smith ( @danamo ) er forfatter og kulturkritiker. Hendes kommende bog, Shine Bright: Hvordan sorte kvinder overtog popmusik og ændrede kultur for evigt (One World / Random House) , ankommer i februar 2021.
Dette interview dukkede oprindeligt op i maj / juni 2020-udgaven af magasinet ESSENCE, der er tilgængeligt på aviskiosker nu.