'Balanchinehovedet' og hvordan man mestrer det - Inklusiv Spotting Front



Som lærer og koreograf finiserede George Balanchine - grundlægger af School of American Ballet og New York City Ballet - selv de mindste detaljer. Og i hans teknik lægges ekstra speciel opmærksomhed på hovedtransporten, som er både unik og transformerende. Uanset om det holdes fremad eller ved en bestemt hældning, udgør 'Balanchine-hovedet' en kritisk del af danserens linje. 'Det er parfume, krydderiet,' siger Suki Schorer, SAB-fakultetsmedlem og tidligere NYCB-rektor. 'Det bringer dybde, karakter, glamour og elegance.'




Hvad er så anderledes ved balanchinehovedet?

I Balanchine-teknik træner du normalt med hovedet lige fremad, mens du er på barre. Megan Fairchild, NYCB-rektor og SAB-fakultetsmedlem, siger, at dette giver dig mulighed for at arbejde din valgdeltagelse ens. 'Når du holder fast i barren, men har hovedet vendt væk, er det let at miste valgdeltagelsen for hele din stående side,' forklarer hun. 'Men hvis du ser lige foran, kan du arbejde på at vende begge sider af din krop ud på samme tid.'

I midten beder Balanchine-teknikken ofte om, at du løfter dine kinder op og frem 'som om du beder om et kys,' siger Schorer. Hvis du f.eks. Står i croisé med din højre fod foran, skal du præsentere dit venstre kindben for spejlet eller publikum ved at bøje halsen og skrå hovedet. Og præsentationen begynder faktisk længere nede i kroppen: 'Det er ikke bare en todimensional drejning med hovedet,' siger Fairchild. 'Det er en tredimensionel spiral fra taljen og op.'





Megan Fairchild leder en klasse på School of American Ballet. Hun står foran en stor gruppe forudstuderende og demonstrerer en kombination  u2014 i dette øjeblik, en tendu devant en crois  u00e9, med armene i en langstrakt fjerde position.

Megan Fairchild fører SAB-studerende i en kombination (Rosalie O'Connor, med tilladelse til SAB)

Lad os tale om spotting

Derudover drejer Balanchines drejninger i centrum - hvad enten de rejser eller holder stille - næsten altid i front. 'Når du ser hjørnet, ser jeg bare halvdelen af ​​dit ansigt og halvdelen af ​​din valgdeltagelse,' forklarer Schorer. Spotting foran åbner dit ansigt, dit bryst og din deltagelse for publikum.



Denne nuance er ofte vanskelig for dansere, der er trænet i andre balletteknikker, at mestre. 'Se efter dine øjenvipper i spejlet,' rådgiver Schorer. Men rejs ikke mod dem. I pirouetter fra fjerde i croisé skal du forberede dig med dine øjne over din hånd og derefter se fronten i første omgang. I rejser, som piqué, der tænder diagonalen, skal du finde fronten med din krop, men vedligeholde din fods diagonale sti på gulvet uden at skære din rond de jambe kort.

Lourdes Lopez fører klasse på Miami City Ballet School. Hun står foran sine studerende og demonstrerer en kombination. Hun er poseret i en tendu devant en face, med armene i fjerde position. Eleverne efterligner hende i baggrunden.

Lourdes Lopez underviser ved Miami City Ballet School (Sasha Iziliaev med tilladelse til MCB School)

Hvorfor ønskede Balanchine det på denne måde?

Da han kom til Amerika fra Rusland, udviklede Balanchine en teknik styret af det, han håbede at se på scenen. Forbindelsen til publikum var højt på hans liste.



'Andre stilarter kan have et fremmedgørende aspekt,' siger Fairchild. 'Du kan se op og ud i rummet eller pludselig vende hovedet væk fra publikum til den retning, du rejser.' Et fremadrettet fokus er dog naturligvis præsentationsmæssigt. 'Du glemmer aldrig publikum,' siger Fairchild. 'Alt, hvad du laver, er for dem.'

Spiral-fra-taljen-ideen? Det kommer sandsynligvis fra klassisk kunst, forklarer Lourdes Lopez, kunstnerisk leder af Miami City Ballet og tidligere NYCB-rektor. 'Når man ser på de klassiske statuer og malerier af guder, gudinder og muser, som mestrene gjorde, er der en krumning - næsten som et' S '- til kroppen, der ender med hovedet,' siger hun.

I sidste ende er Balanchine-teknik bare ikke Balanchine-teknik uden korrekt hovedplacering - og at lære det vil også gavne din dans ud over Mr. B's verden. 'Brugen af ​​hovedet giver hele dansens nuance og form,' siger Schorer. 'Det tilføjer en skønhed, der er nyttig til al slags dans - ikke kun en Balanchine-ballet.'