De 5 dansefotos, du * faktisk * har brug for at reservere job



Når du ruller gennem dit Instagram-feed, bemærker du sandsynligvis masser af imponerende dansebilleder: en forkærlighed foran et vandfald, en jeté over en travl bygade. Selvom disse har tendens til at få en masse likes og opmærksomhed, er det måske ikke de bedste typer billeder, du kan sende, når du prøver at booke et job. Du vil holde fokus på, hvad der er vigtigst for casting instruktører: dig! Så hvordan finder du den rette balance mellem iøjnefaldende og professionel? Vi talte med insidere over hele danseverdenen for at finde ud af det.




Vær specifik

For det første er det vigtigt at vide nøjagtigt, hvilke slags job du vil have dine fotos til at hjælpe dig med at booke. Fotos til castings og auditions vil se anderledes ud end specialdansbilleder, som vil se anderledes ud end redaktionelle stilbilleder.

Fotograf Lee Gumbs siger, at det er nøglen til at arbejde med nogen, der forstår dans, så de kan fange de rigtige øjeblikke til de specifikke skud, du har brug for. Tal med din fotograf om nøjagtigt, hvad du vil bruge billederne til, og hvilke job du vil booke baseret på disse billeder. Det vil give dem ideer om, hvordan de kan lyse og indramme billederne.





Gå ikke overbord

Husk, at dine fotos aldrig vil være med til at danse, hvorfor de fleste agenter og rollebesætningsmedlemmer ikke er interesserede i at se action- eller danseskud. Aris Golemi, grundlægger og administrerende direktør for Xcel Talent Agency i Atlanta, siger, at fotos under castingsprocessen er vigtigst for at vise casting direktørerne 'hvad din stemning er, hvad din energi er, og hvad dit udseende er.' Dine fotos er ikke stedet at vise, hvor højt du kan springe - det vil ske i auditionslokalet. 'Du skal stadig bevise dig selv på dansegulvet,' siger Golemi.

Griffiths kommercielle headshot (David Muller Photography, takket være Griffith)



Jennie LaCovey, en agent hos Bloc L.A., er enig og siger, at dansere faktisk ikke har brug for mange helkropsdansbilleder i deres portefølje, hvis de ønsker at booke kommercielle koncerter. De to grundlæggende udseende er kommercielle og teatralske og skal indeholde dansere fra taljen eller skuldrene op, så rollebesætningsmedlemmer stadig kan se deres ansigter. Kommercielt udseende er 'energisk og relatabelt og har farver,' siger LaCovey. Teatralsk udseende kan vise mere af din personlighed.

Griffiths teatralske udseende (SMAC Photography, høflighed af Griffith)

Hold det rent og naturligt

Det er vigtigt, at dine fotos er aktuelle og ligner dig. 'Hvis du ændrer dig på nogen måde, skal du ændre dit billede,' advarer Marguerite Derricks, en koreograf, der har arbejdet inden for tv og film, senest i den nyeste sæson af 'The Marvelous Mrs. Maisel.' Casting direktører ønsker ikke at blive overrasket over dit blik, når du auditionerer personligt.



LaCovey anbefaler at holde dine fotos rene med en simpel baggrund: intet buskværk, ingen graffiti, ingen teksturerede vægge. Casting direktører skal være i stand til at se din krop uden ekstra distraktioner. Det samme gælder hvad du har på. Hold dig i solide farver, undgå for mange lag eller skøre mønstre. Og pas på alt, hvad der kan skjule eller distrahere fra dit ansigt, såsom solbriller, hatte eller store smykker.

Et af Griffiths fitness-skud (Wes Klain, høflighed af Griffith)

Selvom det er en god idé at søge andre fotos til inspiration, skal du huske, at dine fotos i sidste ende skal repræsentere dig. LaCovey har bemærket, at mange dansere ser hinandens billeder på sociale medier og bruger de samme fotografer, så alle deres fotos ender med at se nøjagtigt det samme. 'De vil bære det samme tøj og være i nøjagtigt samme stilling,' siger hun. Lad dine individuelle kvaliteter skinne igennem.

Kend din specialitet

Billeder, der viser dine dansefærdigheder, er vigtige for booking af specialiserede kommercielle job. For disse typer koncerter vil du faktisk ikke have fotos, der afspejler din alsidighed. 'De leder efter en meget specifik danser med meget specifikke færdigheder, og det er meget vigtigt at have skud, der afspejler disse færdigheder,' siger LaCovey. Hun har bemærket, at b-drenge og b-piger, der har fotos af sig selv i frysning, er dem, der bliver kaldt til de fleste auditions. Det samme gælder for balletdansere med fotos på pointe. 'De er meget bogstavelige!' hun siger. Hun foreslår også, at dansere overvejer at inkludere et fitness- eller yogaskud, hvis de er interesserede i at booke et fitnessjob. Dansere, der ønsker at booke musikvideoer og ture, skal have et mere glamourøst, trendy body shot.

Griffiths krop skudt (Wes Klain, høflighed af Griffith)

Vær kreativ online

Selvom dansefotoer i fuld krop normalt ikke spiller en enorm rolle i den normale kommercielle rollebesætning, siger LaCovey, at agenturer ofte vil bruge dem til salgsfremmende formål, som sociale medier og agenturwebsteder. Hun råder også dansere til at bruge deres dansebilleder til at opbygge deres platform online. Sociale medier kan være et godt sted for mere redaktionelle, fashion-forward fotos, og casting direktører ser ofte på folks online tilstedeværelse. Online kan du have det sjovere og være mere kreativ med dine fotos.


En version af denne historie dukkede op i marts 2019-udgaven af Dance Spirit med titlen 'De dansefotos, du faktisk har brug for for at reservere job.'