På 'So You Think You Can Dance' sæson 7 navigerede Ashley Galvan og All-Star Mark Kanemura den sanselige koreografi af Travis Walls såkaldte jazznummer med overbevisende opgivelse. Indstillet til Annie Lennoxs skyhøje hymne 'Wonderful', fik dansens risikable løft, naturlige gestus og følelsesmæssige ærlighed forestillingen til live. Nigel Lythgoe kunne godt lide Walls rutine, men troede, at den hørte til i den moderne kategori i stedet for jazz. Sandt nok, stykket var fri for enhver Fosse eller andre fortællende jazzbevægelser. Hvis de blev udført i en konkurrenceindstilling, kunne Walls dans have været kaldt 'lyrisk'. Hele spørgsmålet stillede spørgsmålet, ” Hvad er egentlig moderne dans? ? '
Dansestilmærker er glatte ting, og 'moderne' får prisen 'Most Murky'. Hvis du kun har set det på 'SYTYCD', tror du sandsynligvis, at nutidigt er synonymt med dampende duetter indstillet til popsange ved hjælp af et dansevokabular, der kombinerer ballet, jazz og moderne og oftest udført i bare fødder. Chancerne er, at der er spring og nogle iøjnefaldende akrobatiske tricks. Danserne er normalt uddannet i ballet- og jazzteknik og i stand til at løfte benene superhøje. Kvinden er generelt iført en kort empire taljekjole, og manden glemmer ofte sin skjorte. Walls stykke kunne let være en plakatdans til nutid. Alligevel er det kun en måde at tænke på udtrykket, hvilket betyder mange forskellige ting. Så hvad er denne hybrid dansestil? Dance Spirit satte sig for at undersøge 'Planet Contemporary Dance.'
Identificering af moderne dans
Det er lettere at definere nutidig ved, hvad det ikke er: Du kan ikke se sko eller karaktersko, kostumer lavet af græs eller klokker fastgjort til ankler. Men nutid er stadig lidt abstrakt.
Efter at have talt med en håndfuld veteraner fra ballet, moderne og konkurrence, blev det klart, at moderne ikke er en teknik. I moderne er der specifikke teknikker, som dem skabt af legender Merce Cunningham og Martha Graham. I ballet er der Vaganova, Cecchetti og Balanchine teknik, for at nævne nogle få. Ifølge ordbogen betyder nutidens ”af en tid” og kunne være et forhold mellem mennesker eller ting. For eksempel: Travis Wall er en samtid af Mia Michaels. Men når vi taler om moderne dans, bruger vi ordet på en anden måde. Dens betydning ændres afhængigt af hvor du falder på dansespektret.
Moderne på konkurrencekredsen
Mandy Moore, en moderne koreograf, der er populær på stævnescenen, betragter udtrykket som vidåben. 'Moderne er blevet det fange-alt ord, der bruges til at definere bevægelse, der ikke passer ind i traditionelle kategorier,' siger hun. “Stilen blev skabt og defineret af kunstnere, der ikke kan lide at 'farve inden for linjerne.' Moderne synes at være dette sted, hvor forskellige stilarter kan kollidere og skabe et nyt, anderledes udseende og følelse for både danseren og publikum. ”
Ved konkurrencer og stævner kan lyrisk være nutidens første fætter. Måske er den eneste genkendelige forskel mellem stilarter brugen af akrobatik i nutidige rutiner, men ikke i lyrisk. Begge kan bruge popmusik - Sarah McLachlan, Jason Mraz, Imogen Heap og Adele er aktuelle favoritter - og begge har normalt ballet eller jazz som base i koreografien.
Moderne i balletverdenen
I balletverdenen henviser 'nutidig' til værker som George Balanchines berømte plotløse balletter - kendt som trikotballetter - og danserne fra andre balletdekonstruktører som William Forsythe og Christopher Wheeldon. Disse koreografer har taget traditionelle balletbevægelser og dramatiseret dem. I deres stykker er dansernes arme mere ekstreme, fjerde position er bredere, og kunstnere skubbes ud af balance i stedet for at forblive direkte oven på deres ben. Uanset om det er en genfortælling af klassikere som Den sovende skønhed og Eftermiddag af en Faun eller en ren bevægelsesballet med fokus på intens atletik, det betragtes alt som moderne.
Tag Dominic Walsh Dance Theatre, et up-and-coming Houston-baseret boutique-balletfirma med et internationalt ry. Selvom du ikke vil høre nogen popsange ved Walshs forestillinger, er der masser af dampende duetter. Nogle gange er der pointe sko, nogle gange ikke. I dag er der mange virksomheder, som Walshs, der udelukkende er dedikeret til at præsentere moderne balletter, herunder Cedar Lake Contemporary Ballet og Complexions Contemporary Ballet.
Moderne mod moderne
Du tror måske, at nutidig er udskiftelig med moderne - ordene er ens - og du ville tage fejl. Ifølge Walsh er nutidens endnu mere moderne end moderne. 'Jeg tænker på nutidige som at have stammer fra en vis klassisk opbakning, men udvikler sig til et rigere, mere indviklet ordforråd af bevægelse,' siger Walsh. ”Moderne repræsenterer for mig aktuelle, ajourførte ideer for mig. Moderne henviser for mig til en bestemt tid og føles lidt dateret. ”
Masser af nutidige koreografer, der arbejder i ballet- og kommercielle dansearenaer, har slet ingen baggrund i traditionelle former for moderne dans, og normalt kommer de ikke fra college-banen, hvor de havde taget Lester Horton eller Paul Taylor-klasser. Hvis du kommer fra et konkurrencestudie, læser din timeplan muligvis kun jazz, ballet, lyrisk og tap. I et balletakademi får du muligvis en lejlighedsvis dosis moderne, men ikke regelmæssigt.
Når det er sagt, beskriver nogle koreografer, der træner i moderne, som den stigende koreograf Monica Bill Barnes, også deres arbejde som 'moderne'. Barnes, der studerede Martha Graham og Cunningham-teknik på New York Universitys Tisch School of the Arts, laver ofte sjove danser, der undersøger indviklingen af selve forestillingen og ikke ligner Walls eller Walsh's. ”Jeg plejede at sige postmoderne, men folk spurgte:“ Hvad er det? ”Postmoderne kan være en rigtig samtaledræber. Det lyder prætentiøst, ”siger Barnes. ”Jeg hopper over hele kortet. Jeg studerede moderne dans, men jeg har ikke til hensigt at fortsætte en bestemt teknik, og jeg dansede heller ikke i et moderne selskab. ” Hun bruger udtrykket 'nutidig' mere som standard.
Moderne på college
Juilliard School i NYC lover en uddannelse i nutidig dans, men fakultetsmedlem Linda Kent siger, at ordet nutidigt stadig er en smule overskyet i hendes cirkel. ”Vi havde moderne, så postmoderne, men ikke et andet ord for, hvad der kom efter det,” siger Kent, der dansede med Paul Taylor og Alvin Ailey American Dance Theatre.
Karen Kohn Bradley, lektor og direktør for kandidatstudier ved University of Maryland, College Park, finder ud af, at hendes fakultet er i konstant diskussion om, hvad de skal kalde deres klasser. 'Moderne har forskellige betydninger,' siger hun. ”Ord defineres ved deres brug. Lige nu kaster nutidige et bredere net. ”
En nutidig konklusion?
Etiketter, vildledende som de er, giver os en definition af ballpark. De hjælper os med at tale om dans. Hvor mange gange er du gået for at se en formodet forestilling med ballet og ikke set en eneste dans på pointe? Er det stadig ballet? Sandsynligvis ja. Hvis Travis Wall beslutter at lave et abstrakt dansesæt til Ravels 'Bolero' med bevægelser i Bollywood-stil, er det så stadig moderne? Det kunne være. Måske har vi bare brug for at vide, at dans er en kunstform, der er under konstant udvikling. Etiketter gør deres bedste for at definere det, og lige så snart de gør, ændres noget. Samtidig kan bare være en paraply til at omfatte meget af det, vi ser på scenen og fjernsynet i dag. Det er med sikkerhed forvirrende, men for nu er det, hvad vi har. Så gå med det. Mærkater skal være lige så flydende som selve dansen.
Bradley opsummerer opaciteten godt: ”Jeg er ligeglad med, hvad vi kalder det - vi har ikke et godt ord til det endnu. Hvad med at vi bare kalder det dans? '