En dans i rullestole. En forestilling på stylter. En genskabelse af ikoniske Madonna-bevægelser. Uden tvivl vil alle tre udgøre en stor udfordring for nogle koreografer. Men for Zach Woodlee er det hele bare en del af jobbet. Som bosiddende koreograf på megahiten 'Glee' skaber Woodlee bevægelserne for hver forestilling på showet. Fra den angstfulde 'Bust Your Windows' - en DS favorit - til den eksplosive 'Bohemian Rhapsody', får han det til at ske. Så hvordan holder Woodlee koreografien? Vi fangede TV's hotteste dansemager at finde ud af.
Har du aldrig set showet? Her er hvad du har brug for at vide: 'Glee' handler om en gruppe af misfits, der udgør New Directions glee club på William McKinley High School. De var temmelig dårlige (se pilotepisoden), men med nogle gode koreografier og et par stjernevokalister (download Lea Michele og Chris Colfer's gengivelse af 'Defying Gravity' for bevis) blev de store. I sæson 1 stod New Directions over for rivalklubben Vocal Adrenaline på Regionals - og tabte. Nu i sæson 2 er New Directions klar til at bevise, at de kan slå dem næste gang. Og det er det, du savnede på 'Glee!'
Dance Spirit : Start i starten - hvordan ville du komme til Hollywood?
Zach Woodlee: Mine forældre ejede et dansestudie, mens jeg voksede op i Texas, så mine tre brødre og jeg måtte tage dansekurser - det var billigere end at ansætte en babysitter. Jeg ville gå i skole, så fodboldøvelse og derefter i studiet. To af mine brødre er nu politibetjente, og en er brandmand, men de kan alle stadig tage tidstrin!
Efter gymnasiet gik jeg på college for geriatri. Jeg ønskede at køre rekreative programmer ved pension og hjemmehjælp. Men så mødte jeg en pige, der skulle ud til L.A. på et studiestipendium. Hun inviterede mig til at gå sammen med hende, så jeg auditionerede og fik et stipendium til at træne et år på The Performing Arts Center. Når stipendiet var op, begyndte jeg audition for kommercielt arbejde. Jeg dansede på turné med sangerinden Mandy Moore og fik derefter et sted at danse på Madonnas Reinvention-turné.
DS : Hvornår indså du, at du ville koreografere?
ZW: Jeg blev koreograf Anne Fletcher's [ DS Maj / juni 2010] assistent, da jeg var 27. Min ryg gik ud, og jeg regnede med, at mine dansedage var begrænsede. Jeg arbejdede sammen med hende Den 40-årige jomfru , Hårspray og 27 Kjoler . Til sidst fortalte jeg hende, at jeg følte, at jeg var klar til at koreografere alene. Hun introducerede mig til Greg Berlanti, der hyrede mig som bosiddende koreograf i tv-showet 'Eli Stone.' Ikke længe efter ringede Ryan Murphy til Greg og sagde, at han søgte at ansætte en koreograf til et nyt show kaldet 'Glee.' Jeg mødte Ryan, viste ham min rulle, og her er vi.
DS : Hvordan er det på 'Glee' -sættet?
ZW: Helt vildt! Showet er så performance-tungt, at alle bliver involveret i dansenumrene. Vores kranoperatører og kamera fyre tæller i otte og kender danserne. Det er fantastisk at se disse 75 fod lange kraner med en fyr i slutningen, der går '5, 6, 7, 8.' Det føles ikke som et normalt sæt, som er passende, fordi det ikke er et normalt tv-show. Tempoet er så hurtigt. Mens vi skyder en episode, øver vi allerede dansetal til den næste. Jeg får kun otte timer til at undervise i koreografi for hver rutine.
DS : Hvilken karakter på showet forholder du dig mest til?
ZW: Jeg er Will Schuester! Når vi øver eller på sæt, er jeg læreren. Jeg opfører mig som om vi gør os klar til statsborgere. Jeg føler virkelig, at vi konkurrerer mod Vocal Adrenaline!
DS : Hvad er de største forhindringer, du har haft?
ZW: Den sværeste ting at gøre er at gøre Vocal Adrenaline klar. Deres koreografi er så teknisk med meget præcision og løft. Danserne skal ligne en enhed - som om du ser et kalejdoskop.
DS : Vi elskede 'Ray of Light' -rutinen fra 'Power of Madonna' -episoden. Hvordan ville du komme på ideen om at sætte dansere på stylter?
ZW: Jeg bragte en gruppe kaldet Stilt World ind for at tilføje dynamikken med cheerleaders. Jeg havde noget koreografi i tankerne, så vi tog et træk ad gangen for at få det rigtigt på stylterne. Mens du normalt kan lave et fan spark i to tællinger, tog det fire på stylter. Jeg stod virkelig langt væk fra dem under prøven!
DS : Mange af rollebesætningsmedlemmerne er ikke dansere, de er skuespillere. Hvordan er det at koreografere for folk, der ikke har dansetræning?
ZW: Anne [Fletcher] bad mig altid beskytte mine skuespillere. De sætter sig ud der for millioner af mennesker at se, og de er ikke professionelle dansere. Mit job er at fjerne deres sårbarhed og give dem selvtillid. Jeg siger altid til dem: 'Dette vil se godt ud, du bliver fantastisk.'
DS : Hvilke rollebesætningsmedlemmer er de mest naturlige dansere?
ZW: Naya Rivera (Santana) kan bevare koreografien og sælge den så naturligt. Du ville aldrig vide, at hun ikke var en professionel danser. Hun er en drøm. Og Amber Riley (Mercedes) ved virkelig, hvordan man bevæger sin krop. Hendes energi og stil er smitsom.
Vi er som Bad News Bears. Vi har nogle af de bedste sangere og nogle af de bedste dansere. Mit job er at smelte det sammen for at få det til at virke som en enhed.
DS : Fortæl os om 'Safety Dance' flash mob scenen fra 'Dream On' episoden.
ZW: Kevin McHale (Artie) er ikke kun den bedste, sejeste fyr i verden, han er også en utrolig lærer. Vi ville altid have ham til at danse, men da hans karakter er i en kørestol, ville vi også have, at scenen var troværdig. Så jeg oprettede koreografi for at få det til at ligne en opdagelse af dine fødder og ben. Det startede med, at danserne bevægede deres fødder, så hoppede deres knæ og gled derefter over gulvet. Det var som om de gennemgik fysioterapi. Og vi filmede det i et rigtigt indkøbscenter i arbejdstiden!
DS : Hvad har været din yndlingsepisode indtil videre?
ZW: Piloten. Jeg var så følelsesmæssigt investeret i det - det var vi alle sammen. Showet var et stort passionprojekt fra starten. Jeg lavede gymnasieteater, og to af showets skabere, Ryan Murphy og Ian Brennan, var begge i glædelige klubber på deres gymnasier. Jeg husker, at jeg gik i studiet for første gang for at møde børnene, hvoraf ingen var dansere [Heather Morris, Dijon Talton og Harry Shum Jr., alle uddannede dansere, sluttede sig til rollebesætningen senere]. Vi havde ingen idé om, hvor stort showet ville blive.
DS : Hvordan har rollebesætningsmedlemmerne ændret sig i løbet af showet?
ZW: Deres sprog udvikler sig til en dansers sprog, og det er fascinerende. Da vi øvede 'Don't Stop Believin '' til sæson 1-finalen, arbejdede Lea Michele (Rachel) og Cory Monteith (Finn) på koreografi med mig. Cory siger, 'Nå, hvis jeg vender ind og går op, kan jeg være der ved optælling 4, og det ville fungere, hvis Lea følger mig.' Jeg sagde, 'Åh min Gud, Cory - du har lige foretaget en formationsændring!' De udvikler rumlig bevidsthed og lærer virkelig at danse.
DS : Hvad er dit råd til læsere, der ønsker at arbejde i den kommercielle dansebranche?
ZW: Som koreograf er det rart at se et ansigt to gange. Lær folk at kende mennesker. Jeg kalder stadig andre koreografer, når jeg ansætter dansere. Jeg vil sige, 'Jeg har brug for tre piger, kender du nogle af disse navne?' Så vil de sige: 'Ja, de to første er gode, men den tredje fungerer ikke for dig.' Du vil have folk til at anbefale dig.
Vær heller ikke bange for at prøve alt. Men husk at når du får et job, er det dit job, så forpligt dig selv 100 procent. Du behøver ikke at prøve at dobbelte dig selv. I danseverdenen har jeg fundet ud af, at når det regner, strømmer det. Så du får sandsynligvis tre job ad gangen. Men du skal vælge en, holde fast ved den og gøre dit bedste. Der vil være flere job og muligheder i fremtiden.
Sjov kendsgerning: Zach hyldede sine forældres studie, Just Dancin ', i 'Acafellas' -afsnittet af 'Glee.' Dakota Stanley, Vocal Adrenaline-koreografen, kørte en Corvette - den samme bil, som Zachs forældre kørte - med en nummerplade, der sagde 'DANCIN.'
Dishing med nye anvisninger
Vi ved, hvordan Zach har det med at arbejde med den über-talentfulde rollebesætning af 'Glee.' Så hvordan har de det med at tage retning fra ham?
'Jeg blev først overrasket over Zach. Jeg forventede en koreograf som den onde 'åndfingre' Kom med det . Men Zach sprang ind iført Converse sneakers, shorts, en baseballkasket og et kæmpe smil. Han er som en menneskelig border collie, der hopper rundt i lokalet og er alles loyale bedste ven. Det er som om han hyrder os - og nogle af os danser som får - når han ser os køre en rutine. Hans rutiner er geniale. Ingen af os ved, hvordan han formår at fortsætte med at toppe sig selv. Zach er bare en af de mennesker, du elsker at arbejde hårdt for. ' —Chris Colfer (Kurt)
'Hver dag, jeg arbejder med Zach, føler jeg stadig ikke, at jeg er værdig til at arbejde med sådan en fantastisk person. Jeg mistede min far i en ung alder, og selvom jeg aldrig kunne erstatte ham, ser jeg op til Zach som en farfigur. ' —Heather Morris (Bretagne)
'Jeg elsker bare at være omkring Zach. Han er som det populære barn på scenen! Alle elsker ham, og vi ville ikke være nye retninger uden ham. ' —Amber Riley (Mercedes)
'Jeg ved altid nøjagtigt, hvor Zach er følelsesmæssigt. Han er helt gennemsigtig - det hele ligger i øjnene. Når vi skyder et nummer, og kaoset ved at være på sæt bliver for meget, vil han bare sige 'held og lykke til dig' og gå væk. ' —Jane Lynch (Sue Sylvester)
'Zach vil blive husket som en af de store. Hans vision og den hastighed, hvormed han sætter sine tal sammen, er utrolig. Han bryr sig så meget om skuespillerne, danserne og det samlede produkt. '' —Dianna Agron (Quinn)
'Jeg elsker Zach og elsker at arbejde med ham. Han gør det sjovt at lære koreografien. Og derudover er han en fantastisk person. ' —Naya Rivera (Santana)