Embodying History



COVID-19-pandemien og den igangværende kamp med systemisk racisme har rystet danseverdenen. Nu mere end nogensinde skal forbindelse, empati og aktivisme dyrkes i dansemiljøer. Og en af ​​de bedste måder at gøre det på er sociale danseformer, der kommer ud af rige og forskellige kulturelle traditioner. 'Det er en af ​​måderne vi helbreder forskelsbehandling, uretfærdighed og frygt på,' siger Abdiel Jacobsen, tidligere rektor med Martha Graham Dance Company, om sin sociale danserfaring. Her er hvordan social dans kan gavne studiedansere som både kunstnere og mennesker.




Hvad er social dans?

Sociale danseformer blev ikke lavet til scener, men blev i stedet skabt i gader og klubber, ofte af medlemmer af undertrykte samfund, som et udtryk og kommunikation. Eksempler inkluderer salsa, swing dance, trængsel og samba, selvom der er mange flere. 'Sociale danse fortæller en historie om historie, kultur og social retfærdighed,' forklarer Francine E. Ott, en lektor ved North Carolina State University, hvis arbejde blander hip hop, house og afrikansk diasporisk dans. 'Disse danser er en folks stemme.'

Abdiel Jacobsen and Kristine Bendul (Christopher Jones, courtesy Jacobsen)





Find komfort i din identitet

Sociale dansestilarter har en tendens til at understrege samfundsopbygning frem for overensstemmelse i forfølgelsen af ​​forskellige æstetik. Den slags læringsmiljø kan hjælpe studiedansere med at få større selvværd. Lindy Hop-danser og lærer Evita Arce vidste for eksempel, at hun ikke ønskede en fremtid i ballet, så hun troede, at hun ikke kunne være en professionel danser. Hendes professionelle karriere, husker hun, 'skete næsten ved et uheld, fordi jeg bare gjorde, hvad jeg elskede.'

Når dansere føler sig trygge ved at være deres fulde selv, kan de måske også finde mere plads til at udfordre samfundsmæssige normer. Jacobsen arbejdede professionelt i både den moderne dans- og balsalverden og stod ofte over for mikroangreb i disse miljøer. Men han fandt accept i social dans: 'Hustle var det første sociale partner-dansefællesskab, hvor jeg endelig ikke havde nogen frygt for min race, min seksualitet eller min udmattelse.' Opmuntret af denne støtte, blev han og hans dansepartner, Kristine Bendul, den første mandlige / kvindelige duo, der konkurrerede professionelt som et kønsneutralt par i DanceSport, hvor hver bytter rolle som leder og tilhænger ligeligt.



Opnåelse af færdigheder og agentur

Mange studiodansere, der er vant til at følge meget specifikke instruktioner, får panik, når de bliver bedt om at improvisere. Men at leve i øjeblikket er iboende i social dans, hvor du ofte er ansvarlig for en partner eller for samfundets energi. Det er et rum, hvor sårbarhed opstår organisk - og det kan have reelle fordele for din dans generelt. 'Jeg har studerende, der ønsker al information i stedet for at være i øjeblikket og forstå, at læring inden for den sociale kontekst er kreativitet,' siger Ott. Hun fortæller sine elever: 'Hvis din stemme er højere i dit hoved end mig og musikken, deltager du ikke i, hvad der sker i rummet.'

Partnerbaserede sociale former er især nyttige til at hjælpe dansere med at udvikle selvtillid og spontanitet. Når du leder eller følger en partner, 'skal beslutningsdelen af ​​din hjerne blive virkelig tilpasningsdygtig og fleksibel,' siger Arce. Disse færdigheder kan hjælpe dig med at træffe stærkere valg i improvisationsmomenter og koreografiske processer.

Francine E. Ott (J. Douglas Knight, høflighed Ott)



At forstå historien om sociale danseformer hjælper dansere med at blive bedre informerede kunstnere og mennesker. 'Gynge dans er Amerikansk historie, ”siger Arce. 'Dens rødder er i slaveri og migrationen af ​​sorte mennesker, der går op til de nordlige byer og søger frihed.' På samme måde diskuterer Jacobsen trængslens fødsel i krydset mellem Stonewall-oprørene, borgerrettighedsbevægelse og slutningen af ​​Vietnamkrigen. 'Der var så meget undertrykkelse i 60'erne, og 70'erne handlede om at nedbryde det hele - denne idé om frihed og befrielse,' siger han. 'Når du lærer trængsel, er den så vidtrækkende og bred, for det var det, den udtrykte.'

Det er vigtigt at overveje, at mange stilarter undervist i studieindstillinger også har rødder i social dans. Hip hop og tap er for eksempel stort set påvirket af og kan betragtes som sociale danseformer. Men i studierne undervises disse klasser ofte over for spejlet med ringe eller ingen interaktion mellem dansere og ringe eller ingen omtale af stilernes rige historie. Søg lærere og ressourcer, der kan hjælpe dig med bedre at forstå den sammenhæng, som disse former udviklede sig i. 'Du skal ikke lære en dans uden at forstå dens sociale rammer,' siger Ott.

Dansere, der oplever sociale danseformer, træder ind i fremtiden med nye færdigheder, et stærkere ønske om at oprette forbindelse og en bedre forståelse af, hvordan undertrykkende historier har infiltreret vores rum. Og de kan bruge alt dette til at hjælpe dansebranchen - og verden - med at komme videre.

Arce optræder på en social dansevent (Byron Hon, høflighed Arce)

Social dans mens social distancering

Sociale danseformer, især partnerskabsformer, er uundgåeligt blevet påvirket af COVID-19. Mens dansere muligvis kan holde sig seks meter fra hinanden i bestemte klasser, er det ikke muligt for former for arbejdsmarkedets parter. Hold øje med de kreative løsninger!

Arce og hendes dansepartner, Michael Jagger, startede et online Lindy Hop-community og uddannelsesbibliotek Synkoperet by tilbage i 2015. Under pandemien har de fundet innovative måder at håndtere det faktum, at ikke alle er i karantæne med en partner: 'Vi begyndte at bruge elastiske bånd eller vægge eller dørhåndtag til at replikere følelsen af ​​at arbejde med noget, 'Siger Arce. De har også afholdt diskussioner på Instagram for at forstærke, at mens den fysiske praksis med partnerdans kan se anderledes ud under lockdown, kan formen stadig studeres.

Jacobsen har været live ugentligt på Instagram til 'Hustle Monday Disco', hvor han danser solo og derefter inviterer andre til at indsende videoer af sig selv, der danser til den samme sang. Han og Bendul har også arbejdet på projekter, hvor partnerdanse tilpasses virtuelt med signaler hentet fra en partner på skærmen. Jacobsen håber, at dansere til sidst vender tilbage til deres IRL-rum med større følelse af omsorg for deres samfund: 'Jeg tror, ​​det er en chance, hvis vi virkelig ærer det, at respektere livet mere.'