Fordelene ved at tage en pause



Da verden begyndte at isolere som et resultat af COVID-19-pandemien, sprang dansefællesskabet til handling. Sociale medier blev oversvømmet med virtuelle klasser, og til enhver tid kunne du nemt finde et dusin gratis muligheder på Instagram. Men nyheden i vores Zoom-baserede virkelighed begynder at gå ud - og dansere føler sig fysisk og mentalt udmattede og prøver at holde trit med denne nye normal. 'Vi har brug for social interaktion og direkte feedback,' siger Dr. Brian Goonan, en psykolog, der arbejder med dansere i Houston, Texas. 'De fleste mennesker kan ikke selvforsørge sig i to måneder i mangel af feedback.'



Det er okay at kæmpe med at føle sig motiveret eller glad for at danse under de nuværende omstændigheder. Det er ikke en indikation af, at du ikke elsker at danse, men i stedet et tydeligt tegn på, at du har brug for en pause. Faktisk er eksperter enige om, at en af ​​de bedste ting, en danser kan gøre lige nu, er at stoppe med at danse et stykke tid.


Mange dansere har ikke meget fri. Mellem et helt skoleår med klasser og sommerintensiver og konkurrencer er der sjældent et øjeblik at genoplade. 'Jeg synes især unge dansere er i en kronisk tilstand af at være overarbejdede. De får ikke nok hvile, 'siger Jason Harrison, en styrke- og konditioneringscoach, der arbejder med dansere i Dayton, OH. Han siger, at mange dansere har en mentalitet, der mere betyder bedre - tilføj en dansekurs eller 20 minutter mere på den elliptiske - hvilket kan føre til udmattelse. 'Hvis du ser på, hvordan sprintere træner, bliver du ikke hurtigere, når du er træt,' siger han. I stedet anbefaler han, at dansere skal være bevidste om deres træning og tidsplan i hvileperioder. 'Spørg dig selv,' Gør jeg denne klasse eller træning, fordi jeg er nervøs og usikker? Eller gør jeg det, fordi jeg tror, ​​det vil hjælpe mig? '' Siger han. 'Jeg synes for ofte, at danseren opererer fra et sted med usikkerhed.'





Catherine Vargo, en fysioterapeut, der arbejder med dansere på Pittsburgh Ballet Theatre, siger, at dansere har en tendens til at have en masse fysiske ubalancer, der kan føre til skade, som når du bruger flere måneder på at arbejde på et stykke koreografi, løfter du måske et ben ti gange og den anden kun en gang i det stykke. Hvil er en af ​​de eneste måder at løse disse ubalancer på. 'Overvej at bruge denne tid til at få tingene korrekt vurderet af en fysioterapeut, hvad enten det er virtuelt eller personligt,' foreslår hun. Vargo påpeger også, at mange danseskader, herunder tendinitis og stressfrakturer, er overforbrugsskader. 'Dette er en mulighed for at bremse og virkelig give nogle af disse kroniske overforbrugsskader tid til virkelig at helbrede,' siger hun.

Getty Images



Lad være med at stresse med at falde bagud

Mange dansere er konkurrencedygtige og perfektionistiske, men det er vigtigt at huske, at dette er en ekstraordinær situation, og alle sammen kæmper. 'Dansere tror, ​​at hvert minut, de ikke er i studiet, er et minut, de mister for deres konkurrenter, og i dette miljø er det bare ikke sandt,' siger Goonan.

Fra et fysisk synspunkt er din hårdt tjente konditionering hårdere end du tror, ​​ifølge Harrison. 'Kardiovaskulær og fysisk styrke er begge utroligt robuste egenskaber. Du kan tage fri og stadig komme tilbage og blive stærk. ' Harrison anbefaler at holde op med konditionering derhjemme ved at sprinte og hoppe (med sneakers på, hvis du ikke har et fjedret gulv). Og med hensyn til reps er både Harrison og Vargo enige om, at det er springets kvalitet, der betyder noget, snarere end det nummer, du gør.

Da dansere i nogle dele af verden og landet genindtræder i studierne, finder de sandsynligvis, at nogle af deres færdigheder kan føles sværere end før. Men Vargo opfordrer dansere til at forstå, at nogle af disse tilbageslag måske er kommet med eller uden pandemien. 'Yngre dansere overgår altid, så en færdighed, der var let for to uger siden, kan pludselig blive en udfordring,' siger hun. Hun tilføjer, at disse udfordringer kommer som en naturlig del af udviklingen fra hormonelle ændringer, vækst, ændringer i tyngdepunkt og balance såvel som andre. 'Dansere er nødt til at give sig selv en smule nåde og sige:' Det er svært for mig nu, og det kan være på grund af vækst og forandring og ikke kun tid væk. '



Udvid dine interesser

På samme måde som denne gang ud af studiet er en mulighed for at adressere balancen i din krop, opfordrer Goonan dansere til også at tage fat på balancen mellem deres interesser. Mental sundhedspersonale, der arbejder med dansere, nævner gentagne gange mange danseres tilknytning til en fast identitet som 'en danser' som en psykologisk forhindring, de har brug for at overvinde. Hvis din selvfølelse er fuldstændig bundet til dans, skader, afvisninger eller, fx en global pandemi, vil give dig større risiko for psykiske udfordringer. Goonan beder dansere om at afslutte følgende sætning: 'Jeg er en person, der ...' Han siger, at det første svar er forudsigeligt, 'danser', som han svarer: 'Fantastisk, hvad er de andre 11 ting nu?' Han råder dansere til faktisk at skrive disse mangfoldige elementer af deres identitet ned, se på deres lister hver dag og spørge sig selv, hvordan de ærer hver af disse ting.

'Hvis jeg havde en 14-årig eller 15-årig danser, og deres valg var mellem at tage mange tilfældige zoomklasser, der måske eller måske ikke er passende, eller at lære at lave mad, vil jeg have dem til at lære hvordan at lave mad ti ud af ti gange, 'siger Harrison.