Du er en total bunhead. Uanset om du lever for Svane sø eller tilbede Jirí Kylián, du kan ikke forestille dig livet uden dine lyserøde strømpebukser. Bortset fra - bagest i dit sind - har du altid spekuleret på den kommercielle danseverden. Hvordan ville det være at danse i en film eller arbejde sammen med Mia Michaels på en industri? DS har nyheder til dig: Mange klassisk uddannede ballet- og moderne dansere finder nu succes i det kommercielle område uden at ofre deres teknik eller kunstneri. Her tilbyder fem kunstnere råd om, hvordan man foretager overgangen.
Brug det, du har
Der er ingen tvivl om, at klassisk træning får dig til at blive bemærket under en kommerciel audition. ”Når folk ser Hubbard Street Dance Chicago i mit CV, er det som en guldstjerne. Det respekteres, ”siger Mark Swanhart, der flyttede til L.A. for at koreografere og danse efter en koncert-dansekarriere, der også omfattede River North Chicago Dance Company. De linjer, forlængelse og vogn, du har dyrket, vil være svære at gå glip af, så flagre med dine evner og bliv ikke flov, hvis din baggrund får dig til at stikke ud!
Din træning kan endda være nyttig til job, der på overfladen ikke handler om dans. Ballet Hispanico-danser Candice Monet McCall udfører kommercielt arbejde i NYC, når hendes firma er afskediget. Hun lavede en Asics-printkampagne, hvor modeller blev bedt om at springe ind i skuddet. 'Der var modeller der, der var virkelig akavet,' siger Candice. ”De kunne ikke finde ud af, hvordan de kunne bevæge deres kroppe. Men det er hvad jeg gør hele tiden! At have klassisk dansetræning hjalp mig med at få koncerten. ”
Du er muligvis ikke uddannet til at tale og huske linjer, men du har sandsynligvis gjort din del af ballet-mime, som vil hjælpe dig i den fungerende afdeling. ”Så meget af dansen handler,” siger Emaline Green, en tidligere klassisk balletdanser, der optrådte med Cedar Lake Contemporary Ballet og nu forfølger kommercielle job på fuld tid. ”Jeg lavede mange historieballetter i opvæksten, hvilket udvikler din fysiske handling. Du lærer, hvordan man bærer sig selv som en karakter. ”
Suppler dine færdigheder
Hvis du tror, at kommercielt arbejde ligger i din danseframtid, skal du tage disse seks trin for at lette overgangen.
- Prøv andre stilarter. Studer jazz, hip hop, nutidig og endda tumlende. 'Som klassiske dansere bliver vi altid trukket op, og vi kan se stive ud,' siger Kelby Brown, der dansede med Hartford Ballet og Les Ballets Grandiva og siden har optrådt i Celine Dion En ny dag ... og koreograferet for Justin Timberlake ved Kids 'Choice Awards. 'At studere andre stilarter og lære at improvisere hjælper dig med at blive en bedre danser, og det fremmer kreativitet,' siger Kelby. Du kan også drage fordel af sang- og skuespilundervisning.
- Sæt dig selv derude. 'Da jeg først begyndte at gå til kommercielle auditions, gik jeg til alt, selvom jeg ikke var sikker på, at jeg var egnet til jobbet,' siger Luke Lazzaro, der dansede med San Francisco Ballet, Louisville Ballet og andre, inden han flyttede til Las Vegas at udføre i Phantom of the Opera og forfølge kommercielle job. Tænk ikke på audition som en øvelse i afvisning: 'Du får en forsmag på processen og perspektiv på ting, du skal arbejde på,' forklarer Luke.
- Få repræsentation - men vær forberedt på at gengive dig selv. 'Nogle gange, hvis du vil arbejde, skal du være din egen agent,' siger Emaline. 'Læs Back Stage og find castingopkald selv.'
- Lær at oprette netværk. ”I L.A. skal du møde op til fester og udveksle numre og visitkort, fordi du aldrig ved, hvem du skal møde,” siger Kelby. 'Fortæl folk, hvem du er, og hvad du har at tilbyde.' Hvis du føler dig akavet med at tale dig selv op, skal du huske at i den kommercielle verden, hvem du kender, kan have lige så meget som hvordan du danser.
- Monter delen. ”Du er nødt til at give koreografer, hvad de beder om,” siger Candice. 'Hvis de vil have en pige med en funky personlighed eller hip-hop-stil, skal du gå ind med den holdning, selvom det ikke er dig.' Dette inkluderer din auditionstøj - dukker ikke op til en musikvideo eller kunstneropkald i trikot og strømpebukser!
- Hav det sjovt! ”Spørg dig selv, om du kan have det godt med kommercielt arbejde,” siger Luke. ”Beslut om hiphop og jazz er ting, du faktisk nyder. Hvis du finder en lidenskab for det, har du det godt. Så er du motiveret, og det er ikke en opgave. ”
Find opfyldelse
Pengene kan være fantastiske - en kommerciel optagelse på en dag kan give dig et beløb svarende til en uges løn hos et koncertfirma - men du kommer fra Marius Petipa, Twyla Tharp, Ohad Naharin og William Forsythe. Kan du muligvis blive opfyldt ved at lave musikvideoer og fastfood-reklamer?
Først og fremmest skal du erkende, at nutidens kommercielle danseverden ikke er noget at se ned på. Selvom mange instruktører og koreografer stadig har en 'der er ikke tid til at lave kunst' -mentalitet, er der kunstnere (Mark citerer Mia Michaels, Vincent Patterson og Wade Robson, for begyndere), der hæver linjen. Hvis du vælger dine projekter, skal du kigge efter koreografer, der vil skubbe dig teknisk og kunstnerisk.
Mark råder stadig til at danse for et selskab først, hvis du kan. ”Dans otte timer om dagen og udfør værker på repertoiret. Find en værelseskammerat og tjen $ 500 eller derunder om ugen, ”siger han. ”Du bliver så opfyldt - og det vil også gøre dig til en bedre danser. Gør det først, og flyt derefter til L.A. Der er ingen grund til ikke at gøre det hele. ' (Du kan også følge Candices ledelse og begynde en kommerciel karriere, inden du forlader virksomhedslivet.)
Og hvem skal sige, at det kommercielle rige ikke vil vise sig at være lige så tilfredsstillende som dit tidligere, klassiske liv? ”Jeg får arbejde og elsker det,” siger Kelby. ”Jeg elsker at være på scenen. Jeg elsker at høre ordet 'handling'. Jeg elsker at se magien ske. Jeg vil leve mit liv på tv og film. ”
Foto: Vita Limanovic