Siden grundlæggelsen af sit firma, NYC-baserede Dorrance Dance, i 2011, har Michelle Dorrance vundet den ene store pris efter den anden, startende med en Bessie og kulminerede i 2015s MacArthur Fellowship. Som de fleste tapere er hun hurtig til at citere de legender og mestre, der kom foran hende. Men Dorrances tro på tapets kraft har hjulpet hende med at skære plads til sit eget genrebøjende arbejde. - Nicole Loeffler-Gladstone
Dorrance på St. Louis Tap Festival (Gene Medler, med tilladelse til Dorrance)
”Jeg grundlagde Dorrance Dance for at skubbe mig selv i retninger, som jeg ikke nødvendigvis ville vælge alene. Vi arbejder på at institutionalisere tap og få det repræsenteret på colleges, på jazzfestivaler. '
”Min tidlige mentor Gene Medler tog os med til den anden årlige St. Louis Tap Festival, hvor vi lærte formens afrikanske og irske rødder. '
”Individuelle dansere udløser ofte noget, jeg gerne vil skabe. Warren Craft er så slående og unik. Han skubber grænser til det ekstreme, og han er helt uforudsigelig. '
Medlemmer af Dorrance Dance, der udfører The Blues Project (Em Watson, med tilladelse til Jacobs Pillow Dance)
”Jeg er besat af New Orleans-kulturen. Råheden og improvisationen inde i jazzmusik er indlejret i hanen. '
”Jeg har optrådt på The Joyce Theatre i andres arbejde, men at have vores egen sæson der var virkelig speciel. Den dans, der har inspireret mig mest? Jeg har set mere end halvdelen af det på Joyce. '
”Jeg har tre steder, der er som hjemme: DANY Studios, hvor jeg har et kunstnerisk ophold, American Tap Dance Foundation og The Clemente Theatre i NYC. Vi har et studie der, der plejede at være urinalen! '
Udfører SOUNDspace (Matthew Murphy, høflighed Dorrance)
”SOUNDspace er det stedsspecifikke arbejde, jeg skabte i St. Mark's Church. Vi udforskede den måde, hvorpå lyd genklang i rummet ved hjælp af forskellige slags vandhaner, sko og sokker. '
”Nogle gange forestiller jeg mig ting, når jeg koreograferer. Men oftest hører jeg ting. Jeg kender normalt ikke stykkets ordforråd, når jeg starter, men jeg kender energien. '
”Blues og tap er de ældste amerikanske kunstformer, og de er rodfæstet i
plantage. Blues-projektet var min første fulde aften med arbejde, og jeg ville sætte blues og trykke sammen for at etablere historisk sammenhæng, fordi de sjældent betragtes som samtidige. Showet har påvirket mange samfund på en vigtig måde. '
”For ETM: Den oprindelige tilgang, Nicholas Van Young [billedet] skabte 'triggerboards', der kan få et fodfald til at lyde som noget. Du spiller den musik, du danser til, mens du danser. '
Nicholas Van Young (Christopher Duggan, med tilladelse til Dorrance)