For en moderne danser kan udviklingen af fleksibilitet have to betydninger: Mens de har brug for løse lemmer, stræber håbende professionelle også efter færdigheder i de forskellige stilarter og teknikker, der udgør scenen. At få en bred vifte af erfaringer kan dog være vanskelig, især da de fleste studier over hele landet kun tilbyder en eller to moderne dansekurser, normalt i etablerede teknikker som Horton eller Graham. For mange preprofessionelle er det den bedste løsning at komme til NYC, en kilde til amerikansk moderne dans og hjemmebase for et enormt antal arbejdende koreografer. Byen bugner af muligheder for at lære i studierne af koreografiske legender, der i øjeblikket arbejder, og dem, der har efterladt en formidabel arv, såsom Alvin Ailey, Trisha Brown, Mark Morris og Martha Graham.
Derudover tilbyder adskillige af byens mega-studier serier på en til tre ugers workshops ledet af moderne dansearmaturer fra NYC, over hele USA og i udlandet, der skaber spændende, levende arbejde, men ikke har deres egne formelle træningsprogrammer. . Disse pædagogiske serier gør det muligt for dansere at få ansigtstid med en talentfuld koreograf, lære hans eller hendes bevægelsesstil og i mange tilfælde blive fortrolige med en kunstner, som de håber at arbejde professionelt for. For disse skolers igangværende serier er auditions ikke påkrævet, selvom færdigheder på mellemniveau til avanceret niveau er et must.
Dance New Amsterdam, Peridance Center og Steps on Broadway har hver sin unikke værkstedsserie, der tilbyder strenge klasser fra en konstant opdateret liste over arbejdende koreografer samt fokuserede sommerintensiver. Klasser er fyldt med fagfolk, der ønsker at udvide deres kunst, studerende i håb om at blive professionelle og dem, der forbedrer deres uddannelse som forberedelse til college- eller vinterhaveprogrammer i et berusende miljø af kunst, bevægelsesfilosofi og dans.
Dans New Amsterdam
Dance New Amsterdam (tidligere Dance Space Center), der for nylig flyttede ind i et anlæg på 25.000 kvadratmeter med syv studios, har længe været et vigtigt knudepunkt for moderne dans. 'Det unikke ved denne skole er, at den uddannelse, du modtog i 1984, da vi åbnede, er helt forskellig fra den træning, du får nu,' siger administrerende direktør Charles Wright, der forklarer, at mens fundamentet for moderne dans, såsom Graham, Horton og Limón-teknikker er vigtige for studerende, feltet er vokset i spændende nye retninger, der skal indarbejdes i træning. 'Vi har udviklet os, som dans har udviklet sig, og vi har også været en vigtig spiller i den revolution, idet vi havde folk, der skubbede kanterne af koreografi i vores studieundervisningskurser og blev inspireret af hinanden over hele hallen.'
Skolens moderne gæsteartister-serie året rundt har vist en imponerende liste over koreografer, herunder Seán Curran, David Dorfman, Mark Morris og Stephen Petronio (for mere, se s. 52), undervisningsteknik og repertoire i en til tre uger workshops. 'Disse koreografer viser eleverne nøjagtigt, hvad der sker i scenen,' siger Wright.
At studere med en kunstner, der arbejder, kan være en god måde at bevæge sig mod beskæftigelse på. 'Hvis du har trænet med en koreograf, når der er en audition, er du vant til deres måde at bevæge sig på, og du er klar,' siger Wright. ”Eller koreografen kan se dig i klassen og sige:” Kom med os et stykke tid. ”” DNAs gæstekunstnerprogram er blevet så vellykket, at der normalt er to eller tre koreografer, der underviser til enhver tid. Tilmelding er åben, men gæsteartisten er på avanceret niveau.
DNA er også vært for en fire-ugers New York Summer Dance Intensive, der inkluderer teknikundervisning og øvelsestid med moderne dansekoreografer, der kulminerer i et show samt ubegrænsede klasser fra skolens faste tidsplan. Afholdt i år 26. juni - 23. juli, deltager programmet primært af dem fra større universitetsdansprogrammer, men avancerede, modne gymnasieelever er velkomne med anbefaling.
Peridance
Ud over at opretholde en fuld liste over teknikklasser i stilarter fra ballet til at bryde til Ba Gua, plejer Peridance Center forhold til nogle af NYCs mest spændende moderne dansekunstnere, hvilket giver eleverne adgang til et rigt udvalg af koreografer i en eller to uger workshops. ”Formålet er, at de studerende arbejder med koreografen og får erfaring, som de ikke ville få i almindelige klasser,” siger Igal Perry, grundlægger af Peridance. Workshops inkluderer daglige klasser i teknik og repertoire, der kulminerer med en studieopførelse.
I sommer vil Peridance være vært for workshops med fokus på værker fra selskaber som Pascal Rioult Dance Theatre, Elisa Monte, Complexions, Battleworks, Nai-Ni Chen, Philadanco og Seán Curran. Auditioner er ikke påkrævet, men studerende skal have et mellemliggende niveau af teknisk færdighed. ”Atmosfæren er ikke konkurrencedygtig,” siger Perry. 'Det er meget seriøst, og lærerniveauet er meget højt.'
Peridance tilbyder også en tre-ugers sommerintensiv med et moderne fokuseret spor for teenagere i alderen 14 til 18, der afholdes i år fra 3. juli til 22. juli. Kurser inkluderer ballet og moderne såvel som repertoire, komposition og jazz, og studerende opfordres at supplere ved at tilmelde sig klasser fra skolens åbne tidsplan. 'De får en smag af forskellige teknikker,' siger Perry om programmet, 'en smag af Limón og en smag af en meget moderne koreograf, som Nina Buisson.' Dansere arbejder med to til tre moderne koreografer som forberedelse til en sidste forestilling. Auditions for de intensive blev afholdt i februar og marts, men video auditions accepteres indtil 31. maj.
Trin på Broadway
Ved Steps on Broadway er det ikke ualmindeligt at se stjerner som Paloma Herrera eller Maria Kowroski tage klasse, men Steps handler ikke kun om store balletstjerner. Dens trin med moderne masterserie blev grundlagt for mere end 10 år siden og har præsenteret sådanne bemærkelsesværdige som Donald Byrd, Jacqulyn Buglisi, Seán Curran, Mark Dendy, Elisa Monte, Jennifer Muller, Pascal Rioult og Kevin Wynn. ”Det er en chance for unge mennesker at opleve de forskellige tilgange, som disse instruktører og koreografer tager,” forklarer Diane Grumet, co-kunstnerisk leder og administrerende direktør hos Steps.
I det 12-ugers sommerprogram (i år 5. juni - 2. september) er der en anden koreograf, der afsætter en uge til undervisning i en klasse om dagen, der inkluderer teknik, repertoire og bevægelsesfilosofi. Mange afholder firmapræv på den sidste lørdag i deres uges session. ”Mange af disse dansere kommer her, fordi de får en chance for at blive set af disse arbejdende instruktører og koreografer,” siger Grumet. 'Det er en fantastisk mulighed.' Studerende kan tilmelde sig kun en klasse eller en hel uge eller til flere sessioner.
I år lancerer Steps et tre-ugers sommerintensivt kaldet koreografi / performance-program, hvor dansere vil arbejde tæt sammen med to af koreograferne på listen og udføre deres arbejde i Steps studieteater. Åbent ved audition til dansere fra 18 år og derover, tilbyder programmet (11. juni - 2. juli) repertoire, komposition og improvisationskurser, et møde med en talentagent og en koreograferes rundbordsdiskussion. Ud over at være i stand til at deltage i Contemporary Masters 'klasser, har deltagerne ubegrænset adgang til nogen af Steps' åbne klasser. 'De får store, fulde dage,' siger Grumet. 'Det bliver ret intenst.'