'Hvem er du, når du vogager fem?' spørger koreografen og danseren Omari Wiles, far til House of Oricci og grundlægger af danseselskabet Les Ballet Afrik. 'Hvilken energi former din historie?' På mode er det personlige udtryk målet, og vogue fem er en måde at opnå det på.
Denne flamboyante danseform har oplevet en nylig bølge af mainstream-synlighed takket være det kritikerroste tv-drama 'Pose', hit HBO Max's konkurrenceshow 'Legendary' og nu spredningen af TikTok-videoer centreret om vogue.
Men oprindelsen til at vogue strækker sig tilbage til årtier til Harlem-balsalsscenen i 1970'erne og 80'erne (med dybere rødder i 1960'erne). Samfund, der primært bestod af queer mennesker i farve, skabte familieenheder kaldet 'huse', som ofte lånte navne fra modemærker - Gucci, Balenciaga, Lanvin, Saint Laurent og andre. Voguing som en performance-konkurrence hybrid udviklet i efterligning af modeshows og magasiner og blev snart et centralt fælles træk ved scenen.
Voguing var også et afsætningsmulighed for deltagerne til at undergrave kønsnormer og fejre deres kønsidentitet. 'Trans kvinder er de mennesker, der skabte disse bevægelser ved at tænke på kvindelighed i performance', siger Sydney Baloue, en voguesdanser, balsalstudent og en producent og forfatter på 'Legendary.' 'Alle andre gik derfra.'
Baloue peger på pionerer som Paris Dupree, der skabte og populariserede en tidlig form for voguing, oprindeligt kaldet 'Pop, Dip and Spin' og nu benævnt 'den gamle måde', som understreger rene linjer og skarpe udgør. Ballroom-ikoner som Willi Ninja udvidede formen til at indarbejde mere fleksibilitet og gymnastik i det, der blev kendt som 'Den nye måde'. Og i begyndelsen af 1990'erne forstærkede innovatører som Ashley Icon og Mystery Dior teatraliteten i en feminin stil af mode, inklusive mere virtuose komponenter, der informerer nutidens populære voguing-stil kendt som vogue fem.
Vogue fem består af fem elementer , og hver tilføjer en særskilt dynamik:
Catwalk: Forestil dig en landingsbane. Gå ned ad den med al den tillid, du har. 'Mit yndlingselement er catwalk,' siger Wiles. Han buer ryggen, sætter sig i hofterne, går på fødderne og bruger hænderne til at tvinge publikum. 'Du kan fortælle en fantastisk historie og vise forbløffende styrke,' siger han. 'For mig er catwalk sproget.'
Duckwalk: Duckwalk er en hoppende blanding i en huk position, mens hænderne fortsætter med at banke på skuldrene. Hold ryggen lodret og buet for at opretholde balance. Selvom det i starten kan føles lidt akavet, er duckwalks en mulighed for at bringe holdning og personlighed til din forestilling med legende eller sultende ansigtsudtryk.
Hånd ydeevne: Floden af våben, der snurrer som vindmøller, er en af de mest definerende komponenter i vogue fem. Leiomy Maldonado, en af nutidens mest kendte og berømte modeudøvere, og en dommer på 'Legendary', har rådgivet, at 'det vigtigste ved håndens ydeevne er håndled. Du vil have masser af mobilitet. '
Etage ydeevne: Voguing handler på mange måder om at komme ned på gulvet og op igen på den mest sømløse og kreative måde. Når den er nede, omfatter gulvydelse ruller, splayede ben og andet opfindsomme benarbejde for at skabe en hvirvel af dramatisk aktivitet.
Spins og dips: Et af de mest spændende elementer i mode fem er det pludselige, enbenede fald. 'Mange mennesker derude har kaldt det' dødsfald ', siger Maldonado. 'Det er et nej-nej. Det kaldes en 'dip.' 'Det er også et træk, der kun skal forsøges af avancerede voguers. Hvis du er ny med formularen, skal du starte med en grand plié i første position, derefter folde det ene ben til jorden, ligge tilbage på gulvet og strække det andet ben ud. Det er et elegant, sikrere alternativ til det spændende sammenbrud, som Maldonado hjalp med at gøre berømt, og som hun har kaldt 'perioden' i slutningen af en voguing sætning.
Omari Wiles optræder (Jérémy Duflot, høflighed Wiles)
Tilsammen giver de fem elementer strukturen for modeydelse og hjælper med at skabe klare kategorier til evaluering - da voguing stadig er en form for konkurrence. Hvert element er både en teknik og et værktøj til personlig udtryk. 'Vi er nødt til at fortolke disse fem elementer bedst muligt,' siger Wiles. 'Vi ser alle så forskellige ud, når vi gør det.'
Dansere skal omfavne denne forskel. 'Hvad er det, du personligt skal give?' spørger Baloue. 'Det er grundlaget for balsal. Det er det, der gør det specielt - et hyperudtryk af individualitet, der taler til det, der er unikt for dig. ' Han påpeger, at disse værdier stammer fra det faktum, at 'voguing er en improvisationsdans, en del af sort social dansekultur, der understreger individualitet og unikhed.'
Mere end bare bevægelser, dog understreger vogues historie at validere identiteten for alle i balsalen. For dansere, der lærer formen i dag, er historien afgørende. 'De, der ønsker at lære denne måde at tale på, er nødt til at respektere og forstå, hvorfor vi bevæger os på denne måde - alle de usikkerheder og de begrænsninger, der blev lagt på samfundet, der ikke tillod os at respektere os selv,' siger Wiles. 'Det er sådan, vi var i stand til at have en stemme.'
Især tillod vogue fem transkvinder at legemliggøre deres kvindelighed, selvom mange cis-kvinder og cis-mænd nu omfavner formen som et udløb for også at udtrykke deres kvindelighed. 'At være feminin er sproget,' siger Wiles. 'At være flamboyant er hvad du skal tale for at folk skal forstå din historie.'
Andre modestil tillader udtryk for forskellige kønsidentiteter. Baloue skabte for nylig historie som den første transmand, der vandt en modekonkurrence på den berømte Latex Ball, i kategorien Old Way-forestilling. I den stil finder han friheden til at spørge: 'Hvor kan jeg gå i form af maskulinitet, der er unik for min identitet som transmand?'
At forstå historien og udviklingen af mode betyder at få adgang til flere udtryksformer. Den blanke version af voguing, der findes i dag i Nike-annoncer, verdenen af 'Pose', under de blinkende lys i 'Legendary' eller endda i 10 sekunders hjemmelavede klip på TikTok, er bare en lille smag af et levende græsrodssamfund, der har har blomstret i årtier. Voguing er på sit mest magtfulde, når dansen fungerer som et indgangspunkt for at lære mere om kulturen.
'Du får aldrig den rigtige aftale,' siger Wiles om tv-og sociale medieversioner af voguing. Men, tilføjer han, de kan 'opmuntre dig til at komme derude og udforske og uddanne dig selv. Vi har givet dig denne sampler - og nu vil vi have dig til at gå ud og opleve det selv. '