Hvis du aldrig har studeret polynesisk dans, kan det kun lade dig spekulere på, hvordan du kun ser en live forestilling, hvordan du vil føle dig på scenen og danse Hula eller Tahitian Ori. Det er ikke kun den ubesværede bevægelse af dansernes hofter, når de svajer perfekt i harmoni med deres hænder, skuldre og fødder eller musikens fascinerende rytme eller de smukke kostumer. Det er sådan, at alle disse stykker passer sammen med en let nåde, hvilket gør det svært at tage øjnene af danserne.
”At føle ånden i polynesisk dans er uden for ord,” siger Kaina Quenga, en hawaiisk og tahitisk danselærer i NYC. ”Det er mere end en kunstform. Det er en måde at være på! ” Læs videre for at lære mere om polynesisk dans - og hvorfor dens tilhængere er så afhængige.
Bevægelsens oprindelse
Polynesisk dans omfatter tahitisk, tongansk, samoansk, fijiansk, maori (New Zealand) og hawaiisk stil. Det begyndte som et akkompagnement til de øers mundtlige fortællingstraditioner og formidlede den bogstavelige betydning af en fortælling. Moderne polynesisk dans fortæller stadig historier gennem bevægelse, men disse fortællinger kan være lidt mere abstrakte, så publikum kan fokusere på selve dansernes skønhed.
Se og lær
I dag udføres polynesisk dans over hele verden: ved koncerter, gymnasier og universiteter, borgerlige begivenheder, konkurrencer og festivaler. Klasser og seminarer i forskellige typer danse er også bredt tilgængelige. (Leder du efter klasser i dit område?Klik her for ressourcer.) Som i mange andre danseformer kan polynesiske dansere optræde som solister, men ofte danse med grupper og selskaber. Mange lærere har dobbeltarbejde som kunstnere og direktører for grupper eller virksomheder, så spørg din lærer, om og hvor han eller hun optræder.
Gå til klasse
En indledende polynesisk danselektion kan omfatte grundlæggende hoftebevægelser, rejser over gulvet og en kort rutine. Instruktører væver ofte lektioner om dansens kostumer, musik og symbolik. Og hvis du ønsker at forblive betinget af ballet, hip hop eller tap, er du kommet til det rigtige sted. Strækningerne og isolationerne tone og styrke abs og lår, og brugen af forskellige rytmer i forskellige dele af kroppen forbedrer koordinationen. Endelig skal du ikke være bange for at stille spørgsmål. Lærere har ofte studeret andre typer dans og burde være i stand til at hjælpe begyndere.
Dansene
Hawaiisk
Dagens hawaiiske dans inkluderer to grundlæggende stilarter: Hula Kahiko (gammel Hula) og Hula Auana (moderne Hula). Hula Kahiko involverer kraftige håndbevægelser udført til sangene eller mele af en sanger, der spiller en græskarstromme. Hula Auana, indstillet til moderne musik eller ledsaget af en ukelele, er mere blid og flydende.
Tahitian
Tahitiansk dans består af hurtige, rytmiske hoftebevægelser, som regel indstillet til rytmen af toeren eller slids-tromlen. Disse hofteisolationer, kendt som oteas, er højdepunktet i mange luau-forestillinger. Tahitisk dans har også et karakteristisk grundtrin for mænd, pa'oti, som involverer åbning og lukning af let bøjede knæ som en saks.
Samoansk
Samoansk kultur har mange visuelt spændende danser eller siva, såsom Siva Afi ('fireknife'), hvor dansere snurrer og kaster en enkelt- eller dobbeltbladet kniv tændt. Denne dans opstod som en måde at træne krigere på, ligesom Fa'ataupati, eller samoansk slapdans, der lærer unge mænd at koordinere ved at lade dem smække forskellige dele af deres kroppe.
Maori
Maori-dans, der stammer fra New Zealand, involverer ofte pinde, sange og spil. Særligt bemærkelsesværdigt er Poi-dansen, hvor maori-kvinder snurrer Poi-kugler - små kugler fastgjort til flettede fibre - i et forsøg på at holde deres hænder fleksible til vævning. Den hvirvlende lyd fra rekvisitterne skal også fremkalde støj fra havet og fra forskellige dyr.
Fijian
Fijiansk dans er kendetegnet ved meke-dansene, som inkluderer spyddansen, fandansen og den siddende dans. Samtidig kraftfuld og yndefuld ledsages meke normalt af sang, trommeslag og håndklap og danses under fester og specielle lejligheder.
Tongansk
En af de mest populære tonganske danser er Tau'olunga, ofte udført af piger ved bryllupper, som bruger håndbevægelser til at fortolke sangtekster. Andre bemærkelsesværdige tonganske danse inkluderer Lakalaka, der kun bruger armbevægelser Ma'ulu'ulu, en siddende dans og Kailao, en krigsdans, hvor dansere bruger klubber til at simulere kamp.
Et af de smukkeste aspekter af polynesisk dans er dens fokus på personligt udtryk. Makalina, en lærer hos Hawaiian Express og Lei Pasifika danseselskaber, råder håbende polynesiske dansere til at være tålmodige og udforske dans grundigt, men ikke at bekymre sig for meget om trin og optællinger eller teknik. Snart siger hun, at du vil nyde en af kunstformens største belønninger: følelsen af ohana eller familie. ”Polynesisk dans føles udtrykt i bevægelse,” siger Enjole, polynesisk danselærer og instruktør for Hawaiian Tropical Paradise Dance Troupe. 'Det er kultur, historie, kunstfærdighed, fest, disciplin og lidenskab alt sammen.'
FOTO: KTALASCO