Danserne-dræb-koreo-mens-tilskuere-jubler klasse video ertemmelig populær i disse dage. Og hvis du har set en viral klassevideo inden for de sidste 24 timer, er der en god chance for, at den blev filmet af Tim Milgram. Med 3,1 millioner abonnenter og regner med hans YouTube-kanal, TMilly TV , det er indlysende, at online-publikum elsker hans videostil med sin dramatiske belysning og koreograferede kameraarbejde.
Men mens mange i dansesamfundet værdsætter klassevideoer som en måde at vise deres arbejde på og udvide deres online-tilhængere, andrehar talt imod denne praksis, spørgsmålstegn ved, hvordan det påvirker negativt danseres træning og prioriteter. I erkendelse af disse klager besluttede Milgram for nylig at åbne sit eget studie, TMilly TV i North Hollywood, CA. Det sigter mod at skabe en bedre balance mellem tid brugt på læring og tid brugt på film. Studiet har allerede tiltrukket noget stort navn-fakultet, fra Dominique Kelley til Jake Kodish.
Vi fangede Milgram for at få scoop på hans nye studie, og hvordan han håber at forbedre dansefællesskabets opfattelse af klassevideoen.
Milgram på arbejde (høflighed Milgram)
Hvilke virkninger har klassevideo-trenden haft på danseverdenen? Hvornår besluttede du at gøre noget positivt ved det?
I løbet af de sidste par år indså jeg, hvor stor en indflydelse at indarbejde filmoptagelse i klasseværelset har haft på dansesamfundet. Jeg følte, at jeg havde opnået noget fantastisk ved at sætte dansere i rampelyset og vise dansernes personligheder i klassevideoer. Men med udviklingen så hurtigt, har der været et par uheldige konsekvenser. Det vigtigste er, at den tid, der bruges til at filme i klasser, fortsætter med at stige, ofte uden tilsyn fra dansestudierne selv. Dette begyndte at påvirke mængden af tid og vægt på faktisk dansetræning i klasser. Det varede ikke længe, før der var noget tilbageslag.
Ingen kaldte mig specifikt ud, men jeg følte mig stadig knyttet til spørgsmålet. Det var for to år siden, efter lidt soulsøgning, at jeg indså, at jeg ville åbne et studie, hvor både træning og film bliver værdsat og får den rette tid og den vægt, de fortjener.
Hvordan var det at åbne dit eget studie?
Jeg har lært så meget i de sidste to år! Efter mange måneders søgning efter en placering og endelig underskrevet en lejekontrakt, startede jeg, hvad der ville blive en ni måneder lang byggeproces. Da jeg arbejdede i studiet, kørte jeg også en masterclass-serie for at teste ideen. Jeg ville leje plads og bringe lys ind og skabe et miljø for en god klasse. Det forsikrede mig om, at hele denne ting skulle fungere.
Endelig, i september 2018, havde vi vores første klasse. Nu er jeg meget begejstret for at have dette fantastiske rum. Det er den perfekte hybrid mellem et dansestudie og et produktionsrum.
Hilsen Milgram
Hvordan er klasse på TMilly TV?
Alle vores klasser er 2-timers blokke, hvilket sikrer, at en fuld 1,5 timers dansekurs finder sted inden optagelsen begynder. Når dette mærke rammer, justerer vi belysningen til at rumme midten af rummet i stedet for hele rummet, og der kommer en videograf. På det tidspunkt har alle allerede danset meget i mindre og mindre grupper, så de er klar til at gå .
Optagelsesdelen af klassen er på mange måder som at være på et musikvideosæt. Vi giver vores personale undervisningssessioner på kameraet og lærer dem principperne for at filme dans, så alle forstår årsagerne til klokker og fløjter.
Jeg ønsker ikke at blive kendt som filmstudiet. Det handler ikke om klipene. På trods af lys, tåge og kameraer er den træning, du får i en klasse her, vores højeste prioritet. Jeg tror, at dans fortjener at blive fanget på en måde, der er underholdende uden at distrahere fra koreografi og performance.
Hvordan kan dansere blive mere behagelige foran kameraet?
Øve sig! Det er vigtigt at give dansere mulighed for at optræde på kameraet. Det handler ikke altid om optagelserne, men snarere om at komme væk fra spejlet, hvilket potentielt er skadeligt, hvis du bliver for komfortabel med det. Selv bare at markere væk fra spejlet og forestille sig, at der er et kamera der, kan være nyttigt. Mit hovedmål er at sænke folks stressniveau foran kameraet, så når de er i et højtryksmiljø som deres første musikvideo, føler de sig trygge - og behøver derfor ikke være sikre i deres dans.
Hvor ser du studiet i fremtiden?
Nu da logistikken har arbejdet selv, begynder jeg at tænke på unik programmering, der bedre integrerer optagelserne og klassen. Jeg ønsker, at studiet skal være et fyrtårn i dansesamfundet, et respekteret sted for folk at få en dansuddannelse, skabe indhold og opbygge deres brands.