Sort biografmode er uovertruffen. Det er dristigt, kraftfuldt, ubesværet sexet og selvfølgelig ikonisk. Som livslang trendsættere og stilkamæleoner har sorte reklamer evnen til ubesværet at dreje hoveder, uanset om de ses blødt, mildt udseende eller prangende og sprudlende stykker.
Stil i sort biograf udføres med en sådan hensigt, at garderobeskabet ofte puster liv i karaktererne på skærmen og omvendt. Tyve år gamle klassikere, ligesom Eve's Bayou , perfekt sammenflettet delikat sydlig stil med historien om ung pige og familietragedie. I mellemtiden nuværende projekter som 2019 Queen & Slim kan prale af en rettidig historie og betagende billeder, alt imens den er en af de mest stilfulde film, der er ramt på den store skærm i de senere år.
Stiltrends fødes og genfødes gennem karakterer, som vi er kommet til at kende og elsker - og vi kan ikke helt få nok af det. Lad os se på 15 ikoniske stilmomenter fra sorte figurer i biografen.
01Fredag: Nia Long som Debbie Realismen i Shawn Bartons kostumedesign var en ting blandt mange at sætte pris på ved denne klassiker. Indbegrebet af den enkle mode fra 90'erne, Debbies stribede crop top var subtil. Passer til Nia Longs karakter og den beskedne længde nederdel var et element af ubesværet sexiness.
Foto: Instagram / @ iahhmclassic
02Dronning og slank: Jodie Turner Smith som dronning Alt giver mening, når du lærer, at Shiona Turini, som var en stylingkonsulent for Beyoncés Formation-musikvideo, er hjernen bag Queen & Slims garderobe. Et løbende plot, der aldrig har været så stilfuldt. Dronningens udseende med dobbeltdyrtryk tillod, at hendes karakter blev mere og mere afslappet og bekymringsløs, efterhånden som handlingen skred frem.
Foto: Instagram / @ queenandslim
03Eve's Bayou: Lynn Whitfield som Roz Batiste Ved åbningen af filmen er familiens velstand tydelig; Værelset var fuld af kvinder i ekstravagante kjoler. Roz's første blik satte tonen for hendes karakter: rolig, klassisk, meget godt sammensat, indtil den blev skubbet i det længste omfang for at provokere andet. Den fløjlkære halsudskæring og citrin smykker er små overdådige detaljer, som jeg straks blev forelsket i.
Foto: @urbanthrowbacks
04Clueless: Stacey Dash som Dionne Over tyve år senere er Clueless stadig synonymt med plaid sæt. Alt Dionnes udseende er værd at tage mærke til, fra hendes stribede neonafgrødetop til et højt, rødt mini-nederdel i laklæder. Men langt den mest mindeværdige er hendes sorte og hvide plaiddragt og tophat. Sofistikeret, sexet, sassy - dette matchende sæt legemliggjorde det hele.
Foto: Instagram / @ entertainmenttonight
05To kan spille det spil: Gabrielle Union som Conny Opfandt Conny Spalding strømdragten? Dette udseende er indbegrebet af HBIC, du elsker at hade: den forførende røde, den korte hemmede nederdel og den tunge pony. Sammenstillingen til hovedpersonen, Shante, er tydelig. Conny var beregnet til at virke sværere og mindre klassisk, men du kan ikke lade være med at elske det.
Foto: Instagram / @ stillcatalogue
06Waiting To Exhale: The Cast Uanset om det var tid til at se sød ud på en fest, møde op til en kamp i retten, genoprette forbindelse til en gammel flamme eller byde velkommen til en smuk ny nabo til samfundet, damerne fra Terry McMillan og Forest Whitakers 1995-kortspil Venter på udånding var ALTID klædt til lejligheden - og så nogle! Plus, hvem gjorde det ikke vil du have den uforglemmelige hvide kjole, der bæres af Lela Rochons karakter Robyn ?!
07Mahogni: Diana Ross som Tracy Chambers Denne lejrklassiker gik så sidste års Met Gala-tema kunne køre. I ægte klude til rigdom mode blev kostumer mere dramatiske, da filmen skred igennem Tracy's rejse til modedesigner. At være det naturlige ikon, som Diana Ross er, er det ikke overraskende at opdage, at hun selv overtog rollen som kostumedesigner. 
Foto: @movie_dresses
Indlæser afspilleren ...08B.A.P.S .: Natalie Desselle som Mickey & Halle Berry som Nisi Halle Berry & Natalie Desselle spikrede næsten enhver over-the-top modetrend, da de parrede sig til denne 90'ers klassiker.
09Poetisk retfærdighed: Janet Jackson som Justice Janet Jacksons afslappede men trendsættende stil som hovedperson, Justice, i denne John Singleton-klassiker fødte adskillige ikoniske udseende, der stadig genskabes i dag. 
10Askepot: Whitney Houston som Fairy Godmother Vi vil bare sige det - Dette er den eneste tilpasning af Askepot, der betyder noget. Kostymedesign var episk og ekstravagant fra Whoopi Goldergs ca. 5 millioner dollars af Harry Winston-smykker til denne uforglemmelige gyldne kjole. Kostymedesigner Ellen Mirojnick tilskriver løst sin inspiration til kjolen til den østrigske kunstner Gustav Klimts 1907-maleri af Adele Bloch-Bauer og fortalte Shondaland, at Whitney Houston var meget åben, når det kom til hendes kostumer. Lad os være ærlige, hun ville stort set have trukket noget ud. 
Foto: Instagram / @ pjpolicarpio
elleveThe Chronicles a Riddick: Thandie Newton som Dame Vaako Cinderellas kostumedesigner, Mirojnick, gik sammen med Michael Dennison for at skabe stykker, der ikke lignede noget, der var blevet gjort før, sagde de i produktionsnoter. Mirojnick udviklede et stof til denne kjole, hun kaldte Mockadile, hvilket resulterede i noget, der lignede et kryds mellem krokodille, krakket glas og fiskeskalaer. Operahandskerne og Versace-lignende taljekæde afsluttede udseendet perfekt.
Foto: Instagram / @ glazy_uk
12Harlem Nights: Jasmine Guy som Dominique La Rue Periodestykker giver ofte den bedste mode, og Harlem Nights var ingen undtagelse. Set i 1830'erne var aftenkjoler og smoking to fremtrædende, og fjer og boaer var foran og i centrum. Dominique La Rue er mystisk og tiltrækkende, hendes kostumer passer til det billede. Det er svært at vælge mellem La Rues dramatiske, sorte fjer-skulder look og det ensemble, vi sidst får se hende i (før Quick skyder hende). I sidste ende er der bare noget om afslappet at bære en gulvlængde silke kjole med en matchende ren dækning draperet i fjer som din nattetøj, der bare tager kagen.
Foto: Instagram/@the.detailed.plan
13Livsstørrelse: Tyra Banks som Eve Kostymedesigner Maya Mani har talt har sagt, at hendes mål var at skabe stykker, der ville være ikoniske i en dukkeverden. Derfor gav Eva os livlige farver, tekstur, dramatik og sjov. Dette matchende leopard-sæt er det første outfit, vi ser Eve iført, og målet med ikonisk blev bestemt opfyldt.
Foto: Getty
14Black Panther: Lupita Nyong’o as Nakia With Black Panther, kostume designer Ruth E. Carter blev den første sorte vinder af en Oscar for bedste kostume design, og det er ikke svært at se hvorfor. Det fiktive land Wakanda, afrikanske rødder og futuristiske modeelementer spiller alle en rolle i kostumedesignet. Lupitas grønne og sorte kjole blev imponerende dækket af Wakanda-tekst.
Foto: Instagram / @blackpanther
femtenBoomerang: Lela Rochon som Christie Vi elsker en monokrom-mestrende dronning. Boomerang har mange bemærkelsesværdige øjeblikke til strømdragt, men dette Barbie-lignende look var super sjovt. Ligesom Christies personlighed, selvom hendes skærmtid var kortvarig, var tøjet en valmue, energisk optagelse af 90'erne date-night påklædning.
Foto: IMDB
16Kærlighed koster ikke noget: Christina Millian som Paris Morgan 2000'erne gav os en håndfuld film at se efter inspiration fra mode til tilbagesendelse. Baby-æstetikken genoplives lejlighedsvis i popkulturen, ligesom Normanis Motivation-musikvideo. Paris med sin kærestes navn på sin t-shirt og iført en sportsjersey miniskørt er næsten lige så tidligt som 2000'erne, som det bliver.
Foto: Instagram / @ valleysuccubus
17Hvis Beale Street kunne tale: Kiki Layne som Tish Selvom det var dæmpet, var kostumedesigner Caroline Eselins valg klassiske og tidløse. Filmen skildrer to karakterer, der beskæftiger sig med meget voksne situationer i en ung alder, og især Tishs tøj afspejler den modenhed og nåde, som hun står over for disse udfordringer. Derudover dubbede vi hende dronningen af lagdeling.
Foto: Instagram / @ cinemadoor
